Далеко не всегда соцсети вызывают у меня восторг. Слишком много там лишней, а порой и бессмысленной информации. Но чего не отнимешь: при желании, всегда можешь увидеть, чем занимается интересный тебе человек, порадоваться его успехам, в конце концов, расширить свой кругозор.
Одной из таких личностей для меня является известная художница, до недавнего времени председатель Запорожской областной организации Национального союза художников Украины Ирина Гресик, которая сейчас проживает во Львове.
Мастерица работает в самых разнообразных техниках, тематиках, активно выставляется, участвует в международных симпозиумах, пленэрах, фестивалях и много путешествует. И родное Запорожье, и членов союза не забывает.

Собственно, из Фейсбука, точнее, из размещенных там акварельных этюдов Хортицы, я узнала, что госпожа Ирина находится в городе. Мне не терпелось узнать из первых рук, в каких художественных событиях художница приняла участие в последнее время
Италия: искусство в частных усадьбах
– Госпожа Ирина, какие впечатления от художественных путешествий стали для вас наиболее значимыми?
– Прошлым летом у меня был интересный опыт двух полуприватных пленэров с минимальным составом участников. Первый организовала жительница Базиликаты (местность недалеко от Неаполя). Она родом из Конотопа, ее муж занимался этнографией, сама работала с итальянскими художниками. В этот раз она пригласила трех украинских художниц (кроме меня, были художницы из Львова и Киева). Неделю мы провели в Неаполе, а затем поехали непосредственно в Базиликату.

А в конце июля состоялся небольшой пленэр на Сицилии. Я когда-то путешествовала по Сицилии, но это было туристическое путешествие. Сейчас можно было увидеть места, которые обычно группам не показывают. Это довольно бедный регион Италии, но там сохранилось много аутентичных вещей.

Хозяйка родом из Львовской области, много лет проживает в Чехии и Италии, очень любит Сицилию, знает уже ее традиции и организует для украинцев (в основном украинок) релаксационные выезды. А летом пригласила трех художниц, чтобы потом провести аукцион созданных работ в поддержку Украины. Она никогда этим не занималась, кажется, аукцион до сих пор в проекте, но для меня это был интересный опыт: когда частные лица в своих усадьбах создают такие художественные события.

Негативные настроения поляков в отношении украинцев подогревает россия
Из Италии я поехала на пленэр в Польшу. Это городок Кулигув в 36 километрах от Варшавы, где есть частный скансен (этнографический музей под открытым небом, воспроизводящий народный быт, архитектуру и уклад жизни прошлых поколений – ред.). На вид – край света, чудесный уголок на реке Западный Буг с нетронутой природой, куда весной приезжает много людей на birdwatching – наблюдение за птицами в естественных условиях. Просто невозможно поверить, что такое заповедное место находится так близко от польской столицы.

В Кулигуве я бывала много раз, у меня много друзей. Организаторам нравятся работы украинских художников. Они всегда нас ждут, при том что отношение поляков к украинцам немного изменилось, и это нельзя не заметить. Но я считаю, что большую роль в этом играет россия, ее информационные вбросы. Мы же помним, как было в начале войны, с какой искренностью поляки нас поддерживали. Сейчас имеют место не только теплые настроения, но то, что они нагнетаются со стороны россии, – это сто процентов.

Пленэр “Skansen w Kuligowi nad Bugem”
И в сентябре в Польше имел место еще один пленэр, который организаторы проводили впервые. Но комиссаром там был давний знакомый, скульптор, с которым мы когда-то путешествовали по Индии и Индонезии. Поэтому интересно было увидеть старых друзей, была классная компания. Пленэр проходил в бывшем имении Игнация Яна Падеревского – композитора и политического деятеля начала прошлого века. Поляки его очень уважают, и в усадьбе посреди очень красивой природы проводится много музыкальных, образовательных, волонтерских акций. Казалось бы, кто поедет в эту польскую глубинку, где нет никаких предприятий? Но все работает.
От жемчуга до миллиардов: рецепт быстрого преображения страны
– Читала, что в декабре вы побывали в Катаре? Как вы туда попали?
— Пошла информация, что организуется поездка на художественный фестиваль… Проезд, расселение, питание – все за свой счет. Я никогда не была в странах Ближнего Востока, они… не были для меня приоритетными. Но подумала: это возможность и страну увидеть, и в культурно-художественном проекте принять участие, еще и в компании художников. Если я сейчас туда не поеду – то не поеду никогда. Поэтому поехала.

Меня поразило, как можно преобразить страну за короткий срок, если не воровать… Пожалуй, мало кто знал о шейхах из династии Аль Тани до 70-х годов прошлого века, хотя правили они с середины XVIII века. Бедная страна, главное занятие населения – ныряние за жемчугом, в этом они были очень профессиональны, но это и все! Лишь в конце 30-х годов прошлого века там нашли нефть и газ, но пользоваться этими ископаемыми Катар смог после обретения независимости в 1971 году.
А с 1995 года начался цивилизационный бум. Потомок древней династии шейх Хамад бин Халифа Аль Тани берется за реформы, имея целью не только стричь купоны с нефти и газа, а сделать свою страну успешной. Кстати, он в 2015 году уступил престол сыну – шейху Тамиму бин Хамаду Аль Тани, который продолжил его дело: сделать маленький Катар известным и влиятельным во всем мире. Они это делают многими способами.
Украинский флаг из акварелей на Ближнем Востоке
– Пожалуй, арт-фестиваль – один из них?
– Да, это была и популяризация Катара среди художников мира, и успешный бизнес-проект. Qatar International Art-Festival проводился в седьмой раз в одной из рекреаций в Katara Cultural Village (главный культурный центр, художественный комплекс в столице Катара Дохе). В нем участвовали художники из около ста стран. По условиям, они присылали свои работы на конкурсный отбор. Но в итоге там могли выставиться все, кто оплатил свое пребывание на фестивале. Сказать, что он был очень высокого художественного уровня, то нет. Но очень много работ, можно увидеть всякое.
– И что художники имели за свои средства?
– Каждый художник имел для экспозиции своих работ три панели по 2.40 м на 1.20 м. В течение недели было много активностей, встреч, каждая страна могла представить свою культуру, рассказать о себе.

Украинская делегация сделала флешмоб: мы рисовали акварелью каждая свою работу в сине-желтых цветах, а в конце все они составили украинский флаг. Был и фэшн-конкурс: в течение 45 минут мы создавали костюм на сцене, а в это время демонстрировался классный видеофильм об Украине. Затем посол Украины в Катаре попросил разрешения использовать его на мероприятиях в Посольстве.

Меня больше интересовали встречи, в частности, и в нашем Посольстве. Разумеется, посещение местных музеев. А еще визит в катарский университет, который организовал художник, когда-то учившийся в Одессе, затем 10 лет живший в Бельгии, а сейчас преподающий изобразительное искусство в университете Катара.

Коровы в пустыне и миллион евро на скамейке
– Вы упомянули цивилизационный бум, который произошел в Катаре в очень короткий срок. Что поразило больше всего?
– Я была в Индии, Тунисе, других странах, где приходилось сталкиваться с проблемой чистоты. В Катаре – идеальная чистота везде, включая бесплатные туалеты. Достигается просто: через штрафы. Например, за проезд на желтый свет – штраф 1200 евро. Поэтому трафик организован, никто никуда не спешит, правила не нарушает.
Такого разнообразия продуктов нигде не видела: ни во Франции, ни в Италии, ни в Тунисе, ни где-либо еще. Папайя – 20 видов, бананы – 30 видов, манго – от самых бюджетных по 2 евро до 50 евро за кг. Мясо – какое хочешь со всех концов света.
Страна безопасна. Говорят, можешь положить 1 млн долларов наличными на скамейку, и никто не возьмет. На моих глазах такого не было, но легенда ходит. В метро работники сразу подходят, хотят помочь. В декабре солнце садится рано, мы ездили гулять по всем районам вечером, когда уже темно, – и как говорится, без всяких эксцессов.

Мы уважали местные традиции и в мини-юбках не ходили. Хотя туристы одевались кому как заблагорассудится. Катарцы никого не ограничивают, а смотрят на туристов как на источник бизнеса: мол, пусть те белые обезьянки ходят, как им хочется, лишь бы деньги платили.
В Катаре умеют зарабатывать деньги. Например, когда-то они получали молочные продукты из Ирана. Потом что-то случилось, иранцы объявили бойкот, и что делать? Катар – пустыня, где нет никакого сельского хозяйства. Но они решили, что должны иметь свое молочное производство. Самолетами привезли самых модных породистых коров, и в пустыне построили ферму с супертехнологиями. Сотни коров, как на карусели, ездят по кругу, где в одном месте стоят доильные аппараты. Им музыку играют, трижды в день подмывают… Это очень привлекает туристов, которые охотно ездят туда на экскурсию.
Я к чему: они поставили перед собой задачу. Неважно, сколько это стоит в начале, но сделали то, чего больше нет нигде в мире. Что и на имидж работает, и деньги на туристах позволяет зарабатывать, ну, и молочную проблему решает.
Восток – дело деликатное
– То есть общее ощущение Катара у вас позитивное?
– Я не жалею, что поехала, но во второй раз туда не хочу.) Начиная с банального – тяжелого климата. Зимой днем температура +26-+28 градусов, что там летом – трудно представить. Кругом климатизация: дома, в машине, гараже, в офисе. Они выставляют кондиционеры на +18 градусов, и перепад температуры по сравнению с открытым воздухом сумасшедший. И тот воздух непрозрачный, напоминает легкий желтый туманчик. Потому что, напоминаю, кругом пустыня. Кстати, дом богатого человека легко узнать не по архитектуре, а по наличию сада.
Экспаты говорят, что местные могут по три месяца не выходить из дома. Если же ты работаешь, работа под открытым небом с утра до 15 часов запрещена законом.
– Кто такие экспаты?
– Иностранцы, которые приехали в Катар жить. В целом население Катара составляет около трех миллионов, коренные жители – 15 процентов от этой цифры. И то, как устроено общество, меня немного… смущает.
С одной стороны, коренное население Катара не работает. Ребенок только рождается, а уже получает средства на счет. Семьям предоставляется бесплатная няня. Образование и здравоохранение тоже бесплатные. Выглядит как монархический коммунизм.
Но. Во-первых, все очень регламентировано. Бесплатная няня, например, должна быть только филиппинкой. Если ты университетский профессор, то должен иметь определенный дом в определенном районе, ездить на определенной машине, например, с белыми кожаными сиденьями. С которых не снимается целлофан, потому что пыль набьется. Смысл тогда в белой коже? Таких смешных ситуаций немало.

Во-вторых… Вероятно, коренные жители вкладываются в какие-то бизнесы. Но выглядит так, что они просто наслаждаются жизнью и имеют одну проблему: куда потратить деньги? На мой взгляд, это очень опасно. Глупые деньги развращают. Нам экспаты рассказывали, что когда местные едут на отдых, например, в Италию, то не чемоданы пакуют, а нанимают перевозчика и едут со своими шкафами. Ну, это такое. А если серьезно… Молодежь может бесплатно получить высшее образование хоть в Катаре, хоть в Европе или США, но если у нее нет мотивации учиться, потому что деньги в прямом смысле падают с неба, то что будет потом? Как будет жить второе-третье поколение? Впрочем, это их проблемы и вызовы.
Выход из зоны комфорта как стиль жизни
– Вернемся к творчеству) В частности, к вашему львовскому периоду. Читала, что несколько лет назад у вас была выставка «Язык тела». На Фейсбуке очень много ваших графических зарисовок, в том числе из концертных залов, а также замечательных акварелей. Осенью прошлого года я посетила в кафе «Штука» вашу выставку «Город с высоты птичьего полета». Такое разнообразие тем, техник, настроений… Даже странно, что это сделал один художник…

– Не знаю, правильно это или нет, но мне скучно делать одно и то же. Как это происходит? Ты бросаешь себе вызов, начинаешь делать что-то новое, это всегда выход из зоны комфорта… Потом вроде бы научился это делать на нормальном уровне, и… вдруг это перестает быть интересным.

Что касается Львова. Когда я здесь училась, кроме заданий, которые требовались, я Львов не рисовала. Разумеется, ты не можешь не воспринимать красоту этого города, но работ было очень немного… Потом я начала рисовать «Графический Львов». Когда едешь через Львов на пленэры, спешишь навестить друзей, родственников, времени немного… Началось сотрудничество с галереями – те графические работы стали пользоваться популярностью, и они брали их на реализацию.

Львов сквозь маскировочные сетки и с высоты птичьего полета
Когда я приехала во Львов в начале полномасштабной войны… Я не люблю рисовать вечером, свет не тот, живопись вообще нереально сделать. Но той первой весной день строился так: утром идешь в художественную академию плести маскировочные сетки, отпахиваешь там, но к вечеру должен иметь какой-то релакс, – и идешь рисовать. Поэтому весной 2022 года появилось много разных работ, которые и на выставках были.

А серия «Город с высоты птичьего полета» сделана с января 2025 года. Я тогда начала новый скетчбук. Первую работу сделала просто из окна своего жилища, а в конце января вышла на воздух, к башне Корнякта. Был очень теплый солнечный день, сверху открывались чудесные городские пейзажи. И решила, что этот скетчбук посвящу этой теме.
С владельцем кафе «Мазурик» и «Штука» господином Евгением Булавиным я знакома довольно давно, когда-то были на пленэре по украинским замкам. Он и предложил мне в 2022 году сделать в «Мазурике» выставку «Язык тела», а прошлой осенью – «Город с высоты птичьего полета» в «Штуке».

– У вас еще была персональная выставка в музее Ивана Франко…
– Еще до войны началось мое сотрудничество с музеем Грушевского, который стоит вплотную к музею Ивана Франко… Известно, что сейчас музеи не показывают свои коллекции, из соображений безопасности ценные работы спрятаны, но музей Франко очень активен, он работает так, как должен сейчас работать украинский музей.

У них очень много выставок, мастер-классов, концертов, лекций. Работает много молодежи, переселенцы из Донецка, Луганска. У меня наладилось хорошее сотрудничество с заместителем директора Мартой Волошанской. Двое ее сыновей воюют, поэтому там также много мероприятий в поддержку ВСУ – и художественные выставки ветеранов ВСУ, и фотографические, и различных других направлений. Эта атмосфера мне очень по душе, и, кажется, наше сотрудничество по душе и менеджерам музея. Надеюсь на его продолжение.
Анна ЧУПРИНА, фото со страницы Ирины Гресик в соцсети Фейсбук.
СПРАВОЧНО
Пока материал готовился к печати, госпожа Ирина Гресик успела побывать еще на одном международном пленэре – в Словакии.

«Остурня — живая деревня, где сохраняют традиционную архитектуру и невероятный ландшафт, в Словакии это возможно!» – написала госпожа Ирина на Фейсбуке. А потом добавила: «Пленэр – это борьба с изменением света, погоды, а сейчас — это борьба с переменчивым порывистым ветром”.
Коллеги госпожи Ирины по пленэру заметили, что в тот день она единственная пошла на поединок с природой, в то время как они творили в помещении)))
Желаем госпоже Ирине Гресик здоровья, сил и вдохновения, новых интересных путешествий и творческих достижений!






